從螢幕成癮與Narcissus情節所共通的肢體語言，艸雨田抓住了童話故事與現代生活相互扣連的可能，從演前提醒觀眾將手機關閉，但席間卻有幾盞大亮的手機螢幕照亮幾張臉，演員的進場輕巧地將觀眾捲入隱形的童話場景。起先六位演員以歌隊的姿態講起故事，公主與工匠的腳色逐一被歌隊群體推進故事當中，美麗公主一穿上華服，所有人便爭先恐後地上前要一親芳澤，當她看到鏡子便入魔地凝視鏡像。而飾演醜陋工匠的演員則是先被霸凌一般地在身上填充異物，他的悲劇卻未就此完結，故事焦點轉向他追求公主的路程，四名歌隊和工匠勞動著身體，打造一面全世界最美的鏡子要獻給公主，卻要到工匠剜去臉上的肉，將鏡面鑲滿他臉龐，他終於得到公主永遠的凝望。
歌隊當中的女演員幾次在牆上進行繪本速寫，閱讀畫中故事的當下，我們並不存在於故事場警而是存在於劇場空間，當故事裡的時間飛也似地走過，公主看見鏡（工匠的臉）中自己蒼老的面容，崩潰而死。演員褪回黑衣，群情激昂地自拍起舞，同樣輕巧地將觀眾置入演員手中的螢幕，也許也帶入公主的鏡像裡，裡裡外外，我們幾度穿梭在現場、故事與螢幕／鏡像之間，公主與工匠的身體都存在於我們的生活當中，世界就是在勞動與螢幕當中年華老去。
其它意見：艸雨田是新竹當地舞蹈教育機構所衍生出的團隊，童話故事則為舞蹈教育機構成果展經常搬演的題材，但這次參與臺北藝穗節，能跨出特定的觀眾族群（學生與家長），以童話為題進行集體即興創作，而能不落入故事接龍的圈套，且翻玩觀演關係並緊扣多層次的隱喻結構，成為極具發展潛能的小品；然而身體如何投入演出現場，再拉出一道光譜，也許就是集體即興創作劇場與舞蹈相遇更令人期待的火花。
演出場地：莎妹劇團「自己的排練場」